B4：视点
合肥师范学院文化站行知学堂三下乡团队于7月在安徽长丰县双墩镇文化站开展庐剧手绘面具主题行知小课堂，以长丰本土庐剧非遗文化为切入点，将戏曲赏析与美术手工创作相结合，为当地乡村留守儿童、社区少年带来一堂生动鲜活的非遗美育实践课，用乡土文化滋养少年儿童精神成长。
长丰庐剧作为江淮地区极具代表性的地方非遗戏曲，扎根江淮民间沃土，曲调脱胎于本土民歌小调，以江淮方言进行演唱，唱腔质朴婉转，表演贴近百姓日常生活，擅长演绎市井民间小故事，是当地代代传承的文化瑰宝。但对于许多乡村孩子而言，庐剧是仅仅停留在长辈口中的戏曲名字，很少有机会近距离感受这项本土非遗独有的艺术魅力，更有甚者，从来没有听说过庐剧这个戏剧。为打破文化传播壁垒，传承长丰本土庐剧非遗文化，践行陶行知“生活即教育”的育人理念，实践团队提前开展课程设计，将戏曲知识科普与手绘面具创作融为一体，以趣味手工降低传统文化的学习门槛，让地方戏曲文化真正走进少年儿童心中。
课堂伊始，课堂小先生以通俗易懂的语言向在场孩子们介绍长丰庐剧的发展脉络与艺术特色。为了让抽象的戏曲知识变得更加直观，小先生播放《梁山伯与祝英台》《状元争母》经典庐剧选段片段，悠扬婉转的唱腔立刻吸引了孩子们的注意力。伴随着戏曲画面的播放，小先生细致讲解庐剧独特的唱腔特点、表演形式，重点解读庐剧面具、脸谱当中不同色彩、纹样所对应的人物性格与善恶寓意。让孩子们产生强烈的好奇心，一个个挺直身子认真聆听，时不时举手提出自己心中的疑问，现场学习氛围十分浓厚。
进入手绘面具创作环节，桌面整齐摆放着空白面具、丙烯颜料、调色盘等绘画工具。孩子们迫不及待拿起画笔，充分释放天马行空的想象力。他们一边回忆刚刚观看的庐剧片段，一笔一画仔细勾勒面具轮廓，小心翼翼调配缤纷色彩。部分孩子严格参照传统庐剧脸谱样式认真描摹，还原经典戏曲人物造型；还有不少孩子大胆创新，将花草、云朵等充满童趣的图案融入面具设计之中，为传统面具增添属于少年独有的奇思妙想。在创作过程当中，小先生穿梭在座位之间，耐心观察每一位孩子的绘画进度，针对线条勾勒、色彩搭配给出细致引导，鼓励孩子们大胆配色、自由创作，画出属于自己的面具。
经过四十分钟的认真绘制，一张张构图独特、色彩灵动的庐剧面具陆续创作完成。孩子们兴奋地举起属于自己的作品，互相展示彼此的创意设计，叽叽喳喳分享自己设计面具时的构思与想法，有的孩子直接戴上面具，模仿戏曲里人物的姿态进行表演，欢声笑语回荡在文化站教室内。在动手绘画、自主创作的沉浸式体验之中，孩子们慢慢读懂庐剧背后蕴藏的文化内涵，全身心沉浸在传统戏曲独有的艺术魅力之中。
小小的手绘面具承载厚重的地方历史文化，本次庐剧手绘小课堂跳出单一枯燥的理论知识讲解，创新采用“戏曲欣赏+美术手工”的课堂模式，把非遗文化科普转化为可看、可听、可画的趣味实践活动。孩子们不再被动接收文化知识，而是亲身参与艺术创作，在一笔一画的绘制过程中近距离接触庐剧非遗，切身感受传统美学，加深对于长丰本土传统文化的了解与热爱，让非遗文化的种子悄然在孩童心底生根发芽。
对于参与授课的小先生来说，本次非遗主题行知学堂课程同样是一次意义深刻的实践历练。
从前期查阅庐剧史料、打磨课堂教案，到现场把控课堂节奏、引导少儿艺术创作，小先生在基层美育课堂之中不断积累教学经验，提升课程设计、课堂组织与沟通引导能力。小先生充分发挥美术师范专业优势，把美育资源输送到乡镇基层。 （王璐儿）