
首届中国新文创市集上,一个值得注意的变化正在发生,博物馆文创不再只是故宫、国博等头部大馆的专属领域,越来越多中小博物馆和地方文博单位开始在这个赛道上找到自己的位置。
过去很长一段时间,博物馆文创市场呈现出明显的“头部效应”,头部大馆凭借顶级IP资源、雄厚资金和成熟的开发团队,占据了文创消费的半壁江山,如故宫文创、敦煌研究院等头部IP的授权产品年销售额均突破百亿元,这样的体量让绝大多数地方博物馆望尘莫及。但随着政策层面持续为博物馆松绑,鼓励引入社会力量参与文创开发,客观上降低了行业的准入门槛,中小博物馆也开始有了下场一试身手的机会和底气。
从这次市集上的表现来看,各地博物馆的路数越来越清晰。山西带来自家的关小羽IP、晋侯鸟尊发夹、明代悬塑立体冰箱贴,把三晋雅韵揉进了日常小物件里;新疆的“馕小宝”、羊肉串串毛绒文创,自带一股松弛的潮流感;四川摆出太阳神鸟流沙冰箱贴、古蜀纹样蜀锦等,让三千年文明变得新潮又“出圈”……以前那种严重同质化的局面,正在一点点被打破,数量庞大、分布各地的小馆们开始找准自身特色,让沉睡的文物“活”起来,实现文化存量向消费增量的转化。
《中国文创发展趋势报告》显示,2025年全国规上文化企业营收达15.2万亿元,其中内容创作生产同比增长13.5%,创意设计服务同比增长12.3%。报告预测,到“十五五”末,中国文创市场规模将超过10万亿元,消费者对博物馆文创的接受度在提高,愿意为“有故事的产品”付费的群体在扩大,这给中小博物馆提供了一个难得的窗口期。
当然,市场格局的改变才刚刚开始。中小博物馆的文创之路仍然面临不少现实难题:设计人才不足、供应链管理经验欠缺、品牌知名度有限、持续创新能力有待检验。冰箱贴虽卖得好,但下一个爆款在哪里?某款产品断货了,补货周期能不能跟得上?这些都不是靠一两次市集的火爆就能解决的。但无论如何,从“几家独大”到“百花齐放”的趋势已经明确。当更多博物馆带着各自的镇馆之宝走进文创这个赛场时,受益的不只是博物馆自身的“钱袋子”,更是整个行业的活力和消费者选择的多样性,这才是市场格局变化最值得期待的地方。