A2：综合
（上接A1版）
展望与敬畏
多年来，王潇笠大师在深耕创新创作与教学传承的同时，积极推动紫砂文化出海，搭建起中外文化交流的坚实桥梁，让东方砂韵跨越山海，温暖世界。她深知，紫砂艺术作为中华传统文化的瑰宝，是融在紫砂里的东方智慧，是匠人毕生的坚守；紫砂艺术不仅要在中华大地上生根发芽、薪火相传，更要走出国门、走向世界，让更多人读懂中国的工匠精神，读懂中华文脉的深厚底蕴。她以精湛的技艺、独特的艺术风格，惊艳了海内外艺术界，赢得了大众的认可与赞誉。
“每一次走出国门，都是一场文化的邂逅与共鸣，每一件紫砂作品，都是一扇通往中华文脉的窗，一扇传递中国匠心的门。在海内外展览中，很多中外观众对紫砂艺术充满好奇，他们轻轻抚摸紫砂作品的肌理，追问泥料的奥秘、烧制的匠心，在指尖的触感里，触摸中华传统文化的温度，感受中国匠人的坚守与创新，读懂砂泥里藏着的东方智慧与岁月深情，这份跨越山海的共鸣，便是文化出海最美的意义。”王潇笠轻声说道，眼底藏着对传统艺术的赤诚。
2025年，王潇笠大师受宜兴市政府委托，历时半年精心创作了紫砂雕塑《钱秀玲像》。2025年2月15日比利时鲁汶大学600周年校庆之际，永久收藏该作品，成为中比文化友好往来的重要象征。
回忆创作经历时，王潇笠大师说：“接到这个创作任务时，我彻夜未眠，心中既有荣幸的悸动，亦有沉甸甸的责任。钱秀玲先生不是普通的历史人物，她是宜兴的女儿，是鲁汶大学的骄傲，更是中比两国友好的见证者与践行者，是跨越山海的和平使者。钱秀玲先生从宜兴这片砂泥土地走出，在鲁汶大学攻读物理、化学双博士学位，比利时国王授予其‘国家勋章’，是比利时人民心中永远的‘中国英雄’。创作这样一位兼具家国情怀与无私国际主义精神的传奇女性，不能有丝毫敷衍，要对得起钱先生的风骨，对得起这份跨越山海的情谊，更要对得起紫砂这门技艺，不负这份沉甸甸的使命。”
在创作《钱秀玲像》的过程中，为了精准捕捉钱秀玲先生的精神内核，王潇笠放下手头所有创作，全身心投入到史料搜集与人物揣摩中，将“精益求精”的工匠精神发挥到了极致。为了塑造出人物的神韵，王潇笠耗费了两个多月，眉眼的弧度、嘴角的神态、额头的纹路，每一处细节都反复打磨、修改，前后多次修改、三易其稿。其间，她反复调整人物眼神的焦点、嘴角的力度，甚至专门对着镜子模仿钱先生的神态，只为让塑像的眼神能“说话”，能穿越岁月的尘埃，让观者一眼就感受到她的精神力量，读懂那份跨越山海、穿越时光的坚守与担当。
她说：“在创作《钱秀玲像》的半年时间里，对我来说不仅是一次技艺的锤炼，更是一场灵魂的修行、一次精神的洗礼，使我对工匠精神有了更深的理解——工匠精神不仅是对技艺的敬畏，更是对文化的担当、对精神的传承，是让紫砂有温度，让技艺有灵魂，让精神有传承。紫砂不仅是一种工艺，更是一种文化符号，承载着中国匠人的匠心与智慧，承载着中华文脉的厚重与绵长，承载着东方美学的灵韵与风骨。我希望通过自己的努力，让更多海外人士了解紫砂艺术、喜爱紫砂艺术，让中华优秀传统文化如紫砂般温润、如窑火般璀璨、如岁月般绵长，在世界舞台上绽放出属于东方的光彩。我始终坚信，文化出海不是简单的作品输出，更是工匠精神的传播，是中华优秀传统文化的传承与弘扬，让不同的文明在碰撞中相融共生、在交流中共同成长，让千年紫砂成为连接中外文化的纽带。”
回望与感恩
回望王潇笠大师的艺术征程，恰似一场跨越千里的诗意奔赴，又如一段浸润岁月的匠心修行。1971年出生于“雕刻之乡”河北曲阳的她早早踏上从艺之路，考入曲阳雕刻学校，得到中国工艺美术大师卢进桥的悉心指教，系统研习石雕技艺。凭借过人的悟性和刻苦的钻研，她的技艺飞速精进，作品日渐精湛，毕业后以优异成绩留校任教。彼时的她，满心都是成为一名优秀石雕家的梦想，眼底有光、心中有热爱，1993年因为艺术的缘故而产生的宜兴之行，改写了她的人生轨迹，让她与紫砂结下不解之缘。
她说：“一踏上‘陶都’的土地，我就被紫砂艺术的独特魅力深深吸引，仿佛灵魂找到了归宿。石雕是硬功，重‘减法’凿刻，一锤一刀都不能有丝毫偏差，讲究的是刚劲有力、形神兼备，如青石般嶙峋有骨；而紫砂是软功，重‘加法’塑造，温润的泥料可塑可改，讲究的是内敛含蓄、浑然天成，如流水般温润有韵。两者看似艺术同源，作品却迥异万千，《道德经》说“不破不立、大破大立、晓喻新生。”从石雕到紫砂，我相当于亲手打碎了多年的石雕技艺积累，重新做一名紫砂学徒。这是一份挑战，既是压力，更是对匠心的考验，唯有沉心守拙，方能不负热爱、不负时光、不负这场跨越千里的奔赴。”来到“陶都”后，她拜访了众多的业内专家与学者，沉心系统钻研紫砂工艺的精髓，读懂紫砂泥料的温润之美，吃透传统技艺的深厚底蕴。最难能可贵的是，王潇笠在砥砺前行的从艺之路上，不是孤军奋战，先生沙方军与她的同行与互助，是她最坚实的支撑——作为同为紫砂雕塑艺术家的伴侣，两人自中央工艺美术学院进修时相识，便以紫砂为纽带、以匠心为共鸣，成为彼此艺术道路上最默契的伙伴，彼此滋养、相互成就，用双向的坚守与并肩的探索，共同深耕紫砂艺术领域，演绎着“艺路同行，匠心相伴”的动人佳话。
“紫砂艺术是我的毕生追求，是刻在心底的热爱，是融入血脉的坚守，我会一直坚守下去，在传承中创新，在创新中坚守，让千年砂艺在时光里绽放更动人的光彩，让中华匠心在岁月里永远传承。”王潇笠大师的话语温柔而坚定，藏着对紫砂艺术的赤诚，藏着对匠心的敬畏，藏着对文化的担当。谈及传承，她说：“未来的日子，我将继续深耕紫砂艺术创作，不断探索新的表现形式和创作手法，用心打磨每一件作品，推出更多兼具艺术价值、文化价值和时代价值的佳作。同时，我还将继续做好教学与传承工作，倾囊相授、薪火相传，培育更多优秀的陶艺人才，让紫砂艺术薪火相传，让匠心精神代代相承。女儿沙帛羽继承了我们的艺术理念，并以此为终生奋斗目标。
整个采访过程中，对于别的话题王潇笠大师不善言辞，而对于紫砂艺术却显得意犹未尽，眼光里闪烁着对艺术孜孜不倦的追求。这是一个有着实干精神的艺术大师的真实体现。