A1：大国工匠
非遗，是镌刻在民族基因里的文化密码，是流淌在乡土间的生活智慧。在乡村振兴的时代浪潮中，那些曾藏于深巷、隐于山野的地方非遗技艺，正突破“养在深闺人未识” 的困境，不仅成为传承文化根脉的载体，更化作带动群众致富增收的“金钥匙”。大力发展地方特色非遗产业、传播非遗技艺，既是激活传统文化生命力的必然选择，更是贴合农村实际、惠及千家万户的行之有效的致富路径。
地方非遗技艺的致富潜力，首先源于其深厚的群众基础与鲜明的地域辨识度。从贵州苗寨的刺绣、湖南凤凰的银饰，到山东潍坊的风筝、甘肃庆阳的香包，许多非遗项目世代相传，当地群众耳濡目染，不少人自幼便掌握基础技艺，无需从零开始的大规模培训，大幅降低了产业发展的门槛。这种“一方水土养一方技艺”的独特性，让非遗产品在同质化市场中自带“文化标签”。四川青神的竹编以当地慈竹为原料，编织出兼具实用与审美价值的器具；陕西凤翔的泥塑以红胶土为胎，勾勒出浓郁的关中民俗风情，这些产品既是生活物件，更是地域文化的“活名片”，天然具备市场竞争力。
更重要的是，非遗技艺的操作特性精准契合农村生产生活实际。多数非遗手工制作可在家完成，工作时间灵活自由，既能兼顾田间劳作，又不耽误照顾老人、陪伴孩子。在陕西凤翔六营村，不少妇女白天忙着播种、施肥，晚上便坐在灯下捏制泥塑、绘制图案，每月能增加3000至5000元收入，真正实现“顾家赚钱两不误”；村里的老匠人凭借数十年技艺经验，指导年轻人把控细节、优化造型，既能发挥余热获得稳定收入，又让“老有所依”有了实实在在的支撑；孩子们在匠人家庭中耳濡目染，从小接触泥塑、刺绣等技艺，不仅让文化传承有了“幼有所依”的土壤，更让妇幼群体在技艺实践中获得经济独立与自我价值认同。这种“生产+生活+传承”的融合模式，让非遗产业成为连接文化传承与民生改善的纽带。
然而，当前地方非遗产业的发展仍面临“成长的烦恼”。多数项目停留在家庭作坊或家族传承模式，生产规模小、品牌影响力弱、产业链条短，难以释放更大经济价值；部分乡村匠人缺乏市场意识与传播能力，优质非遗产品“酒香也怕巷子深”；非遗传承与创新的人才梯队尚未完全形成…… 破解这些难题，需要多方协同发力，以矩阵之力为非遗产业插上腾飞的翅膀。
笔者认为，推动产业化发展是破解“小作坊”局限的核心路径。要引导分散的手工艺人组建非遗产业合作社，通过统一原材料采购、制定技艺标准、规范质量把控，降低生产成本、提升产品品质；同时延伸产业链条，从单一的手工艺品制作，拓展到设计研发、包装营销、文旅融合等环节，真正实现从“指尖技艺”到“指尖经济”的跨越。
（下转A2版）