C4：翰墨
宾翁尝言学画必取多收藏，多临摹、多记录。愚以为乃多看、多画、多思之谓也。多看者，多见古人真迹，识其高下，自然胸次高旷，不落时趋。多画者，古人习画勤苦，朝斯夕斯，积稿盈箧，始能下笔有神。多思者，总结思考，匡正偏邪，偶有心得，跬步千里。
傅山有“四宁四毋”说，“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋轻滑，宁真率毋安排”。“支离”者，破形执也，消弥规整，不为形囿。“真率”者，不造作也，赤子真情，天机流宕。如此，精神自由，笔墨畅达，气韵自生矣。
惟多读古人画论，多观古人真迹，可医江湖、市井之俗。
师古人，仅得貌似者，是无生气之躯壳耳。
只谋章法变化，小技也。
眼界不高，胸襟不阔，且无持之以恒之韧性，乃精进之大障。
用墨同于用笔之法。笔笔写出，方能墨韵淋漓而不臃肿。
古人作画，纯以篆籀之法出之，聊写胸中逸气，于今鲜见矣。
规矩之后的自由才是真自由、大自由。
既有高阔识见，又肯下苦功于古人，再启以造化之灵气，始能大成矣。学画者当多诵古人诗歌文章，耳濡目染，以诗境润画境，方不致自囿于庸俗。
师造化，在于悟自然之天趣，破笔墨之拘泥，化古人之精神，如此，笔端方有自我。
笔精墨妙，当由书法出之。不习书法，画格难高。
初学入门，必遵理法，先求形似，形似有得，乃可几于变化。所谓章法面貌屡改，而笔墨精神不移是也。
以金石之意入画，是用笔的根本。
师古人兼师造化，方能取境新奇，命意深远，二者不可偏废。
古人笔法精熟，用意深远，初观若率意荒疏，然玩之再三，愈觉佳妙。今人虽极工细，然一览无余，意味索然。
学以为己，而非为人。一旦有枉己徇人之见，汲汲于功名，营营于小利，半途而废，岂不惜哉！
多读书以明其理，求之书法以会其通，游历山川，遍观古人真迹，参以造化，以尽其变。此宾翁所示学画正途。
学者有坚强之志，而误于一偏，则贻害良多。故吾师有“方向比努力更重要”之训，当思之警之。
学画之初，当讲求法度，所谓“有他无我”。进而求变，不为理法所囿，舍法而进于自然，谓之“脱化”。
用笔用墨，轻重疾徐间能触手成趣为高。一个“趣”字，就是要笔笔生发、随机应变，不拘于规矩程式，而又不离于规矩程式，所谓“知法破法”也。如此，方能活泼流丽，生意充盈。
师古人，宜着眼于骨法用笔。明笔法，重笔力，不斤斤于形似，积久而气韵生矣。
初学即由简笔入手，则易流于空疏荒率，因其未经五代北宋之繁笔密皴之途也。
用笔宜苍，宜重，古来大家莫不笔力雄强，古拙浑厚，人不易到。
所谓江山如画，江山不如画。山水画不是真实山水的再现，而是画者心象的自然流露，是非真实的幻境。但又是符合自然规律，同时又符合笔墨艺术规律，较之真山水更具鲜活的生命力，更能引人入胜，使观者更具回味的余地。
龚贤提出画有“四要”，一曰笔，二曰墨，三曰丘壑，四曰气韵。笔、墨、丘壑三者得，则气韵生动。
学习当于笔、墨、丘壑三者着力，即宾虹先生所言“实处”。始由法入，渐求无法。
入门即谈气韵，虚无飘渺，徒费时日。